杨德昌在美国家中去世 电影丧失一位精神偶像
6月30日，杨德昌在美国家中去世，这使得他在2000年《一一》获戛纳最佳导演奖之后悄无声息有一个答案。原来自2000年之后，杨德昌与结肠癌斗争了七年，去世时年仅59岁。
杨德昌的电影带有一种浓厚的知识分子艺术气质。他喜欢展示经济起飞之后的台湾都市，就如都市的拥挤与混乱一样，杨德昌电影中的人物众多，关系交错，这就要求他有强大的剧本创作能力和优秀的组织、叙述能力。
他在1991年的《牯岭街少年杀人事件》令他名声大振。这部表现少年帮派的电影中，青少年的焦躁、苦闷、青春期的冲动、叛逆、挫折感以及年轻人之间的友爱、义气都被混合其中，其影像风格与主题有极强的悲剧性和力量感。
在之后的《独立时代》、《麻将》、《一一》中，杨德昌成了批判台湾，或者是台北的电影导演。在这些影片中，人与人之间的关系完全以物质利益为主，人与人之间充满相互利用与相互不信任。在生活中，到处都充满着骗局，到处都在用出卖灵魂换得物欲。在杨德昌的电影中，人与人之间关系的疏离，精神压力、空虚、迷惘充斥于台北这座大都市，偶尔一点的纯真总是危机四伏，偶尔的一点理想主义也都显得极其无力与边缘。
杨德昌以非常理想主义的信念，对台湾进行非常现实主义的揭示与批判。这其中表现出了杨德昌对知识分子价值观的坚持，就如他所说:“我觉得知识分子本来就应该批判社会，就是要对社会有见解。”
与杨德昌的电影相比，王家卫更注重一种个体的都市体验，而内地艺术片导演则只关注一些边缘、底层人物。而杨德昌对都市全景式的关注，冗长但很有吸引力，批判、嘲讽，但又无能为力的脆弱与理想主义的电影，形成了他独有的风格。
在华语电影越来越商业，越来越少诚意的今天，杨德昌的离去无疑是一大损失。这使得对电影仍然充满理想主义的影迷及电影工作者丧失了一位可以信赖的艺术与精神偶像。
杨德昌，1947年生，广东梅县人。1949年随父母迁台，小学时常随父亲看电影，迷过国语片，但后来失望；酷爱漫画，深受其中对人性光辉的信念及悲剧结局中对人性肯定的影响，中学时自编自画的漫画故事在班上传阅。1965年，入交通大学控制工程系；1970年赴美，佛罗里达州立大学电脑硕士毕业后到南加大学习电影课程，并从德国新电影得到很大启示――尤其沃纳-赫尔措格给予其重大影响。因为他证明精彩的电影可以一个人做而不必倚赖巨大投资。在美国做过七年电脑工程师。1981年回台开始从事电影工作，成为台湾新电影作者中，对城市中产阶级及都市新兴文化的道德省思者与智性思辨家。他将西方电影理论与中国传统电影美学相结合，创造有鲜明台湾乡土特色的民族电影。散点结构与开放式结尾，突破东方人大团圆结局的传统审美心理，却又不追求新潮电影式的技巧奇特，展现纪实、隽永、朴素的艺术风格。为80年代台湾新电影赢得了世界的荣誉。
【作品年表】：
1981年 春天参与《一九零五年的冬天》拍摄，任编剧及演员；秋天拍摄电视单元剧《十一个女人》中 的《浮萍》
1982年 《指望》(《光阴的故事》第二段)35mm∕彩色∕中影公司
1983年 《海滩的一天》 35mm∕彩色∕中影，邵氏∕167分钟。摄影：杜可风、张惠恭 。
1985年金马奖最佳作品、最佳编剧提名
美国休斯敦国际影展评审团推荐金牌奖
第二十八届亚太电影展最佳摄影奖
1985年 《青梅竹马》 35mm∕彩色∕万年青影业∕105分钟。
瑞士洛迦诺国际电影节国际影评家协会奖
1986年 《恐怖分子》 35mm∕彩色∕中影公司∕109分钟
第二十三届台湾金马奖最佳作品奖和第四十届瑞士洛迦诺国际电影节银豹奖
国际影评人奖和英国电影协会最具创意和想象力奖
第32届亚太电影节最佳编剧奖
1991年 《牯岭街少年杀人事件》 35mm∕彩色∕中影公司及杨德昌电影公司∕240分钟。
第十三届南特三大洲最佳导演奖
第二十八届台湾电影金马奖最佳剧情片、最佳最佳编剧奖
第三十六届亚太影展最佳影片奖
第三十八届《电影旬报》电影奖最佳外国导演奖
第四届《中时晚报》电影奖商业映演类评审团大奖
第四届东京国际电影节评委会特别奖。
92’新加坡国际早电影节最佳导演奖
1994年 《独立时代》 35mm∕彩色∕杨德昌电影公司∕127分钟。
第三十一届台湾金马奖最佳编剧奖和最佳导演、最佳作品提名，被评为1994台湾十大华语片之一。
1996年 《麻将》 35mm∕彩色∕原子∕121 分钟。
1996年柏林电影节特别推广奖及
1996年新加坡电影节最佳导演奖
2000年 《一一》35mm∕彩色∕台湾、日本。
戛纳电影节——最佳导演奖
波士顿影评人协会次佳外语片，次佳影片，次佳导演。
