定好角度拍下故宫中陈列的文物（书画作品），将所拍图片在Photoshop里转成相反色后，用投影（从原角）度打回文物上，由于光的混和作用，原作品中的形象消失，颜色变成单一的中灰色。

[QUOTE]下面引用由999发表的内容：

定好角度拍下故宫中陈列的文物（书画作品），将所拍图片在Photoshop里转成相反色后，用投影（从原角）度打回文物上，由于光的混和作用，原作品中的形象消失，颜色变成单一的中灰色。[/QUOTE]

建议投影仪的开关做成感应式，当有人走近时自动点亮，这样就能看得到消失过程。[em14]

不够绝！！！这中光影方面我已经作了很多了，等那天发上来给你看看，探讨一下

放过来啊，开开眼

我也做过几个，其中最简单有趣的一个作品是仅写出操作方法，让人们用自己的身体去试.———《从月亮到彗星的实时转化>>操作方法：观看星星时，用手指按住上眼皮外侧3\4处向上眼皮中部轻轻推移，这时月亮会变成一颗有运动拖尾的大彗星：〉屡试屡验，搞笑得很
还有一个是透射原理作的，精加工细螺旋中高有机玻璃透镜，于镜后16厘米内等距放置微建筑型模型（每隔两厘米置一件），效果是当观测者在镜前0。6米时，显示的内部幻觉空间约为20厘米，当在镜前0。3米时，显示的内部空间约为60厘米；在镜前0。2米时，显示的内部空间约为120厘米，而且离得越近，较远处的模型显得越大。如果在移动过程中看，随着走近，后面的建筑物飞长起来，近小远大，绝对陌生的透视幻觉经验！！

药达到灰色，还是要调整投影机的色彩和对比的，否则投影肯定是更强的。因为投影的条件剥夺了原作的受光条件。不公平。
技术，比较集中的体现了神秘主义和乌托邦。
元素周期表中所包含的美，行星体系中所包含的美，都比一切艺术更能唤起神秘感和敬畏。这是对于人生和人类社会的无意义的最伟大的批判。这些简直是超出时效的，没得商量的。
也包含尘世的发现，象哈勃望远镜，和显微镜，就是以前“不在”尘世中的事物被发现了。她也影响到人们对于过程的体验。

[QUOTE]下面引用由邱志杰发表的内容：

药达到灰色，还是要调整投影机的色彩和对比的，否则投影肯定是更强的。因为投影的条件剥夺了原作的受光条件。不公平。
技术，比较集中的体现了神秘主义和乌托邦。
元素周期表中所包含的美，行星体系中所包含的...[/QUOTE]

提得好，亮度差确实是值得注意的问题。谢谢

谈到“技术，比较集中的体现了神秘主义和乌托邦。……元素周期表中所包含的美，行星体系中所包含的美，……”
——某些高级的技术作为达成客观的媒介，把主观引向对客观的关照，引发感受：狂妄也好，敬畏也好——触及了人的情感，我认为这样的技术（如哈勃望远镜和显微镜从功能而不是外形上讲）是很艺术的。其实某些高级的艺术正好相反，是把客观引向对主观的观照，通过影响人的内在，改善人对外在的信念，比如塔科夫斯基的电影。

你这段说法有一些问题：
1“某些高级的艺术”是一个问题。艺术是不是有高级低级之分不好这样说。
2“客观引向对主观的观照”表述上有问题。传统手法，其实就是“触景生情”由境发心。但你这里想说得好象是由心染境，境由心生。其实，一开始讨论“主观”“客观”这样的词，艺术就进了绝境。
3，“改善人对外在的信念”--这个“改善”的说法问题也大。

你们已经扯到关于艺术的本质分类定义这种不可能解决的问题上了  可以就此打住了

谈点实际的，这个作品的困难关键在于，故宫不可能让人在古书画上打光，对古书画伤害太大了。